08.03.2014 godz. 11:00 - Teatr "Otwarty" MOK

Teatr PROMYK, Poznań

Przedstawienie „Pan Toti i czarodziejski grzebień”, od 3 lat

Teatr Promyk to nietypowy teatr, a w każdym razie nie taki, który ma swoją salę teatralną z pudełkową sceną i widownią z wygodnymi fotelami. Pomimo braku własnej sceny, stałego zespołu aktorskiego, pracowni teatralnych, charakter i poziom spektakli nie odbiegają od tego, który znamy z teatrów instytucjonalnych.

… Pan Toti, Pan Toti, skarby chcę odkrywać z nim, Pan Toti, Pan Toti, do poduszki mi się śni …

- fragment piosenki z przedstawienia

Spektakl powstał  na podstawie jednej z książek z cyklu poświęconego Panu Toti i jego przyjaciołom. Ich autorka Joanna Sorn – Gara jest także twórcą scenariusza teatralnego.

Treścią przedstawienia jest opowieść, w której Pan Toti poszukujący na dnie swojej kopalni skarbów znajduje grzebień. Razem ze swym przyjacielem Hehelem odkrywają jego czarodziejską moc. Czesanie nim powoduje, że natychmiast zaczynają rosnąć długie włosy. Pozbawieni ich do tej pory bohaterowie stają przed wielką szansą  zmiany swojego wyglądu. Radość jednak nie trwa długo, a chęć posiadania przez Pana Toti i Hehela bujnych fryzur okazuje się być dla nich zgubną. Kłopot wydaje się nie do rozwiązania. Dopiero interwencja niezbyt im przyjaznych sąsiadów Bliźniaków prowadzi do szczęśliwego zakończenia. W finale przedstawienia młodzi widzowie dowiadują się więc, że nie jest ważny nasz wygląd, lecz to by zawsze być sobą i mieć wokół siebie prawdziwych przyjaciół.

Reżyseria: Piotr Warszawski

Scenografia: Grzegorz Fijałkowski, Katarzyna Kulik, Maria Ociepka

Muzyka: Robert Stul

Występują: Katarzyna Kulik, Grzegorz Ociepka, Piotr Warszawski

Godz. 12:10 - Galeria Rama MOK

Interaktywny warsztat dla dzieci  z Panem Toti, który poprowadzi autorka książki pani Joanna Sorn - Gara.

15.03.2014 godz. 11:00 – Teatr "Otwarty" MOK

Teatr K3, Białystok
Przedstawienie „AEOUIY”, od 3 lat

Teatr K3 powstał z marzeń i potrzeby tworzenia, swym mottem czyniąc słowa Goethego:
Cokolwiek możesz uczynić lub wyobrazić sobie, rozpocznij to; śmiałość ma w sobie piękno, magię i moc. Dlatego też aktorki nie lękają się stawiać przed sobą nowych, często trudnych i niekonwencjonalnych wyzwań. Proponują teatr oparty na formie plastycznej, ożywianiu przedmiotów, komponowaniu obrazów, odwołujący się do wyobraźni widzów i sięgający też do tradycyjnego teatru lalkowego.
W 2009  roku Teatr otrzymał niezwykle prestiżową Nagrodę Artystyczną Prezydenta Miasta Białegostoku za całokształt działalności.

Przedstawienie „AEOUIY czyli przygoda w krainie samogłosek” nazwane zostało przez jego twórców spektaklem logopedycznym.
W przystępnej formie, bawiąc się wraz z dziećmi, aktorzy Teatru K3, wprowadzają dzieci w zawiłości wymowy. Propozycje prostych ćwiczeń wykorzystywanych w spektaklu, mogą potem znaleźć się w repertuarze codziennych ćwiczeń dziecka. W przedstawieniu zwraca się  przede wszystkim uwagę na poprawną wymowę samogłosek, które nadają naszej mowie melodię i wdzięk. W spektaklu głównym bohaterem jest Stworek, sympatyczne stworzenie, z którym nikt nie może dojść do porozumienia. Niestety to co Stworek mówi jest zupełnie niezrozumiałe. Okazuje się, że pogubił gdzieś wszystkie samogłoski. Aktorzy postanawiają pomóc Stworkowi i zabierają go w podróż do krainy samogłosek. Oczywiście nie samego, ale razem z dziećmi, które są aktywnymi uczestnikami przedstawienia. Wraz z dziećmi, pilnie ćwicząc gimnastykę języka, Stworek poznaje i uczy się kolejnych samogłosek. Nie jest to jednak sprawa łatwa i czasem musi się sporo natrudzić zanim nauczy się mówić poprawnie.
W przedstawieniu wykorzystuje się środki teatru lalek. Spektakl staje się dzięki temu bliższy dziecku, a także świetnie rozwija wyobraźnię.

Scenariusz, scenografia i reżyseria: Teatr K3

Muzyka: Anna Świętochowska

Występują: Weronika Lewoń, Ewa Mojsak, Marta Rau

22.03.2014 godz. 11:00 – Teatr "Otwarty" MOK

Teatr Karagöz (Czarne Oko), Warszawa
Tradycyjny turecki teatr cieni
Przedstawienie „Łódź”, od 6 lat

Turecki teatr cieni Karagöz to jedna z kilku tradycyjnych technik teatralnych, jakie możemy spotkać w Azji. Jego początki są dość niejasne. Jedni są przekonani, że przybył do Turcji na początku XVI wieku z Egiptu, inni mówią, że to rodzima tradycja, która zrodziła się w Bursie, niedaleko Stambułu, w XIV wieku. Jedno jest pewne, teatr ten od swoich początków aż do końca XIX wieku był w Turcji jedną z najbardziej popularnych rozrywek. Lubili go wszyscy: władcy i ludzie prości, żołnierze i kobiety, starzy i młodzi.

Przedstawienie „Łódź” to adaptacja starej tureckiej sztuki. Główni bohaterowie - Karagöz  i Hacivat - pracują na łodzi i przewożą ludzi na drugi brzeg Bosforu, by udowodnić swoim żonom, że potrafią zarabiać. Bogaty młodzieniec, wiecznie przysypiający opiumista, przybyły z Afryki Arab oraz biegły w sztuce zbijania cen Żyd to tylko niektórzy z ich klientów. Każdy kurs wygląda inaczej i obfituje w różnego rodzaju niespodzianki.

Talent i sztuka mogą odmienić ten świat, świat nierzeczywisty i złudny,
bowiem tak wiele oczu już oślepiła dziejąca się wciąż wkoło nas iluzja.

Figurki, dekoracje i narracja po turecku - Umut Nebioglu,

polska adaptacja tekstu - Albert Kwiatkowski.

29.03.2014 godz. 11:00 - Teatr "Otwarty" MOK

Bilety na spektakl zostały wyprzedane!
Teatr lalek "Zum Glück", Niemcy/Berlin

Przedstawienie „Calineczka”, od 3 lat (spektakl w jęz. polskim)

Puppentheater „Zum Glück“ (po polsku: teatr lalek "Na Szczęście") powstał w Berlinie w roku 2012. Jest to jednoosobowy teatr tworzony przez Jolantę Walter, polską aktorkę-lalkarkę, absolwentkę wydziały lalkarskiego PWST w Krakowie. Przed wyjazdem do Berlina Jolanta Walter przez 10 lat była związana z teatrem ulicznym Klinika Lalek, tworzącym swoje spektakle w Wolimierzu, na Pogórzu Izerskim i grającym w Polsce i Europie.

Kontynuując dobrą tradycję Kliniki Lalek, Jolanta Walter "niesie święto" dzieciom, grając tym razem na scenach Berlina i Brandenburgii oraz gościnnie na festiwalach w Polsce.

Przedstawienia przygotowane są w dwóch wersjach językowych: polskiej i niemieckiej.

„Calineczka” to, oparta na baśni H.Ch. Andersena, historia urodzonej w tajemniczych okolicznościach dziewczynki, która boleśnie doświadczana przez życie, dojrzewa do decyzji, żeby wziąć los w swoje ręce. Opuszcza więc przytulne i bezpieczne, choć wyjątkowo nudne życie w podziemnej norze i wyrusza w świat, żeby odnaleźć swoje w nim miejsce.

Historia opowiedziana jest z pomocą różnych technik lalkowych: mamy tu teatr cieni, kukły, pacynki oraz lalki "stołowe" (niem. Tischfiguren).

Scenariusz, reżyseria, animacja: Jolanta Walter

Spektakl odbywa się w ramach ogólnopolskiej akcji "Dotknij Teatru".